陳履生美術館（三亞）在三亞海棠花開社區開館。這是繼常州陳履生美術館之后的又一館，以下為陳履生撰寫開館“前言”。

    文人藝術是宋代以后藝術發展的主流，而對文人畫這一學術命題的關注和討論則是在近代，所涉的三個方面：文，文人，文人畫，形成了中國繪畫不同于西方繪畫的民族特色。文人畫的藝術特色有著深厚的中華傳統文化基礎。

    到了19世紀后期，因清朝政府的衰落而通過學習西方以圖謀振興，成為國人的覺悟。20世紀初，我們的前輩越洋過海來到法蘭西或其它外域，接受西方繪畫傳統的教育，學習素描、色彩、透視、寫生以及現實主義等，努力擠進沙龍展，同時也受到現代主義的影響。當他們回到了自己的祖國，以教育來展開新藝術運動，西方的油畫開始在中國勃興，人體模特兒與戶外寫生等，也開啟了一個新的色彩的時代。此間“中西融合”則成了20世紀中國畫百年發展的主流。

    盡管在國畫范圍內的中國畫家經歷百年的歷史發展還在使用毛筆和宣紙，還在用“墨分五色”來表現圖像中最基本的造型和空間關系，文人畫中的筆墨也在勉強維持之中，但是，變異是顯然的。今天，文人藝術已經成為潮流之外人們理想中的孤島，少數人的固守也在變革中努力用新的方式去適應新的時代要求，那么，與文人畫相應的文、文人則成了新的問題。我的畫一直試圖體現文人畫傳統在當代發展中的核心價值觀，一直努力維系傳統文人畫在世界文化多樣性中的中國特色。當然，要做到那種純正的字正腔圓，實際是不可能的。我所做的就是在不可能中表現一種有限的可能性，這就是，用不同的題材，不管新舊，來表現文、文人，而成全一個當代的“文人畫”。所以，我喜歡孔子的一句話：“君子務本，本立而道生”。

    顯然，過去的文人藝術是在文人的小圈子中互為欣賞，而今天在走向公共性的發展中，藝術與社會與公眾有了關聯，美術館的存在與發展在相應的變化中表現出了與時俱進的特點，而美術館的與日俱增也表現出了審美和美育在社會發展中的重要性。為了這樣的意義，海棠花開在社區中設立“陳履生美術館”不僅是對我個人，更重要的是服務于社區和城市，能讓這里和周邊的公眾有個審美休閑和交流的場所。如果我的藝術和我的責任能夠有益于此，那從北到南的努力就很有意義。